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負責配樂製作的是一家叫愚人夢想的創作音樂公司，坦白說筆者對他們沒有什麼印象，但聽了前面他們製作的配樂之後，就覺得他們很有潛力，也很驚訝整張配樂的製作，只由兩個人來完成，其中一個人還是外國朋友Matthew smith，他是音樂總監兼編曲者。還有一個新銳年輕的創作者Kenneth Yang，兩個人的作品，在原聲帶的介紹冊最後面有他們兩人的真面目，當然Matthew smith之前就在搶先看有出現過了。
話說這原帶聲的音質還真是好，如果用好一點的音響設備來聽的話，會發現真的不同與用心，左右聲道都有配置存在，如果耳朵仔細聆聽的話，像是主題曲決戰時刻這一個演唱曲，除了原本的音樂與黃大俠的歌聲之外，還能聽到人聲的吆喝，在這方面製作的非常細膩。很有電影配樂原聲帶的味道，雖然筆者不專業對於音樂的製作過程不甚了解，但這樣高音質的音樂，在台灣的市面上的確是非常的少見到，也讓耳朵多了一份舒適感。
關於弦樂以及其他樂器的使用，直接不虛幻浮華，段段分明不會有摻雜在一起很吵鬧的感覺，開頭還有收尾，甚至是樂曲演奏的中間，不會聽到將很多種的樂器使用、全部次的加在一起，很多時候有些作品會這樣，會顯得沒有頓點讓人厭煩。重點太多反而會沒有重點，不如慢慢的舖序，接著循序漸進的加入一些配置，天罡地正還有俠影魔蹤，都能聽見這樣的氣勢凝造，每一小段的樂器使用上，都有不同的意義和趣味。
在音樂的定位以及方向上面，聽了幾首可以發現就是有西方配樂的味道，主要是以弦樂為主，國樂為基底，兩種風格不斷的交錯隔合，兩名創作者的風格也能很明顯的聽出來，Kenneth Yang較為偏向國樂式的編製手法，Matthew smith屬於西洋式的編製。氣勢曲及戰鬥曲幾乎都是由Kenneth Yang所創作，Matthew smith負責一些較為中西合併的曲風，還有像片頭片尾曲等等，各有所長各佔春秋，總監配樂的Matthew smith的確擁有極大的功效。
真實樂器演奏的方面，筆者看了原聲帶背後的吉他錄音，有吉他錄音王立德的名字，在裡面的一些配樂當中，有很多吉他彈奏，不過聽起來比較沒有那麼明顯，還是希望可以多加入一些樂器的單獨演奏，豐富音樂的層次，當然現在的弦樂使用就相當有程度了。也有一些配樂製作者慣用的人聲音效，這裡就再提一次小知識，因為有可能在別的地方聽見這些人聲的吟唱，別以為是抄襲，這是一種人聲音源片，只要買斷了就能加進去。
也能聽出每一首曲子的作用以及功用性，像是角色曲如果秋水浮萍或是俠影魔蹤、俏如來等等，能從配樂了大致了解他們的個性背景還有行事手法，戰鬥曲及氣勢曲、如天罡天地還是渾沌一役、不怯不退，氣氛緊湊令人血脈賁張，馬上想到打鬥與戰爭還有死亡，雄糾糾氣昂昂的殺氣。這一種很明顯的配樂方式，可以讓觀眾迅速進入狀況，就算分開聽不看畫面也能夠聽見其可聽處，充滿了想像力與空間，原聲帶是影視作品最好的衍伸。
如果要為這張配樂打上一個分數，筆者自己聽來的感覺不輸檯面上任何一家公司的音樂，甚至還算是名列前茅，當然不能跟一些多年創作的資深音樂製作者相提並論，可創作音樂的風格還有音效等等，都非常的仔細有水準，不會令人懷疑他們的用心。精細的配置方式，雖然剛開始聽不出來，很多首配樂有啥差別，如戰鬥曲及氣勢曲，可聽久會發現，對於何時該加入什麼，該縮減什麼，都很有講究，套一句吃的來說，不肥不瘦、口感剛好。
總結：這是張精釆的配樂原聲帶，雖沒有驚天動魄的震撼之處，可是卻有股淡淡的回甘香味。
片頭
片尾
一、決戰時刻
一開始的弦樂使用，還真的是氣勢磅礡，充滿剛強堅硬的開頭，接著加入了電吉他還有爵士鼓的配置，讓整首演唱曲，有主題曲的感受，還有中間的一些細節，像是人聲的吆喝合成，當然黃大俠的演唱也是功不可沒，聲線恰到好處，電吉他與貝斯也加入的好。
二、秋水浮萍。
剛開始的琴聲撥弄，接著加入氣勢倜儻的笛類樂器，還有琴聲不斷的連續撥弦，充滿了武俠味道，想像有一名絕代高手，直矗在江湖的某一處山崖上佇立不動，其絕代風範令人不由得欽佩，筆者認為這應該這首配樂中最令人喜歡的幾首配樂之一吧。
三、開戰時刻
壓迫緊逼的弦樂，令人彷彿喘不過氣不能呼吸，好像山雨欲來風滿樓，暴風雨前的寧靜，接著一分鐘開始加入一些配置，雖然把這種感覺整個解開，可是更加陷入那一個朦朧不清的現況當中，烏雲之中有一絲陽光透射下來，那陽光卻是殘虹。
四、追昔
緩慢拉長的節奏，不自覺的透露出一些悲傷感，鋼琴聲的交替使用彈奏，還有弦樂的拉長彷彿孤鳴，頓時令人進入了一段故事，隨著人聲使用之後，進入了這一段故事的核心，不由得情緒也跟著音樂的演奏前進了腳步，隨著把節奏拉長的同時，也加深了悲慟。
五、媚惑
前段的樂器使用，讓人想起少數民族，在大草原上吹奏的胡茄，加入的琴聲演奏也有魅惑性存在，好像一名旖旎的異族美女在誘惑你，進入她的世界，可是這個世界卻不知道是危險還是安全，最後段的鼓聲單獨演奏，也很具有氣氛。
六、天罡地正
從一開頭都充滿緊湊與磅礡的氣勢，震撼四周，讓人來不及反應，就像是在戰場上那一種壓迫緊逼到不行生死關頭，沒有一刻可以放鬆，節奏的使用上也非常的迅速，還沒有讓人思考的時間，接著開始重低音不斷的交替，又將緊張感拉上更上層次，貝斯的使用加深印象。
七、遺海還珠
詭異的搖鈴聲訴說人們的死期將至，電子節奏與人聲詠唱，讓這個神秘感瞬間衝出，不由得有幾分好奇的感覺，弦樂之中藏不住掩起的殺意，中段也有一段的人聲詠唱，將前後段做一個呼應，加深人們的印象，最後面有一些中國式的演奏方法。
八、俠影魔蹤
數十秒只有單琴聲及一些簡單的弦樂的演奏，慢慢的加入了其他的元素，也有笛聲，也有剛硬冰冷的爵士爵竄入，利用冰冷及熱情兩種情緒衝突，鋼琴鍵盤的配置彈奏方式甚是巧妙，很容易跟著搖頭晃腦，，爵士鼓的落點恰到好處，也是這首原聲帶，筆者認得最好聽的幾首之一。
九、靈
透露出一種空靈的感覺，有一種的寂寞與說不出的冷冽，但不會有生硬的橋段，中段的鋼琴與弦樂，豐富了這個地方，讓人有情似無情，想要繼續了解這到底是個怎麼樣的情緒，從靈魂冒出的那種心情，這首配樂、鋼琴演奏方式很有味道。
十、竄動
如果武戲是那種激動的熱血沸騰，那這首就是冷靜無情的權謀算計，中間開始不斷的敲擊聲，宣告著這是不會停止的算計與陰謀，加入一些人聲與弦樂，淡化了人為因素，還是不能忘記計算，最後又開始加重這一個斷點，讓人陷入情境。
十一、劍之極
一些敲擊樂器的使用，加入一個獨特的樂器，充滿了高手對疊的氛圍，中段開始吉他及其他弦樂的使用，彷彿雜亂卻不混亂，快速的前進及斬擊，不容一絲的猶豫，有情必須無情、無情也必須有情，這才是武者所應該達到的境界。
一二、不怯不退
又是一首從一開始就氣勢磅礡的氣勢曲，從一開始到了中段，還是不能停止這一種戰鬥式的演奏方法，也無法停止戰鬥，不斷加速又減速的弦樂中，得到了一股訊息，戰鬥就是無法停止，只能不斷的繼續，直到分出勝負為止。
十三、光與影
神秘的笛聲當中，人聲緩緩的透過來，接著是緊湊的弦樂配置，人聲與弦樂使用不斷的交替，製造出一種令人想要一探究竟的好奇心，偶然的笛聲竄出告知這個江湖的不定數，中段開始的加速令人驚艷，很有江湖味道的行進曲。
十四、史精忠
淡淡的君子修為，以琴聲為基底，彈奏出屬於俏如來的人格想法，雖然我佛慈悲苦海無邊，想要喚起世間俗人；暮鼓晨鐘驚醒世間名利客，經聲佛號喚回苦海夢迷人，後段的加入的弦樂及演奏方式，訴說了另外一種救世方法，不是只能靠著理論。
十五、蒼天淚
從一開始的低鳴的聲響，似乎在宣告什麼，整個情緒都慢慢的蘊藏起來，直到中段開始釋出，藉著拉長的音效，尾段加入的人聲吆喝，雖然是漫長卻不厭煩，最後結束之前有一段突然加速的手法，讓人跟著緊張了起來，最後曲終人散。
一六、渾沌一役
一開始的爵士鼓瘋狂敲擊使用，讓人的血液整個沸騰了起來，非常的具有拉丁風情，接著停頓安靜了一會，把一些樂器開始加進來，然後弦樂的加入更是把燃點瞬燃，每一段節奏完後都有一個濃烈的打擊點，一場生死之別即將開始，毫不容情。
十七、邪流禍燁
利用高低音的差別，還有長短聲的交替，完全把那個殺戮攻擊的企圖，表達的一清二楚，接近一分鐘時那一個扭曲的音效，以及有一些沙沙聲的電子節奏，好像有電流竄來奔去，隨著加入消失，又漸漸融入的樂曲當中，最後面鼓士爵的使用也很不錯。
一八、四面戰火
雖然是戰鬥曲，卻有不同的意味，佈滿濃厚的悲傷及無奈感，前奏完的那段人聲吟唱使用，可以說是把整段配樂襯脫得十分具有玄奇的味道，不得不戰及追盡殺絕，兩種截然不同的情緒，做一個很亢奮的衝突，然後最後段高潮迭起。
十九、漂浪江湖
一開始的弦樂獨奏，應該是喇叭沒錯，很具有拉抬整首歌唱曲的氣勢使用，接著加入其他的打擊樂器，然後黃大俠的演唱，還有吉他跟敲板定時的點落，都帶來一絲絲的漣漪，後來又有加入大號的濃厚演奏樂音，把主題詮釋的很好，注定飄浪。
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