尖銳且狂噪的電子喧囂，Garbage垃圾樂團。 @ 任孤行

說到冷冽的電子節奏配上重度搖滾的風格，自己的第一印象定是Garbage垃圾沒有錯，原因就在於他們特別的韻味，團名叫垃圾是有種奇怪的意涵，但這也是他們對於自己音樂的自信，用很像噪音的風格，讓人感覺到震撼。利用了很多的節奏與演奏上的想法，來讓詭譎又充滿了硬性的迷離，令你完全弄摸不到他們想要表達的方向，可是在意識也漸漸清楚，其中所散發的驚人魅力。

話說別人的童年都是什麼台灣流行音樂還是日本音樂，自己的童年則是超脫、流線胖小子、麂皮、小紅莓、垃圾之類的，幾乎是從歐美流行音樂中長大的，所以特別的對於歐美流行樂有種特別的感情，雖然英文不好，還是樂此不疲。就連什麼比吉斯，還是老鷹跟史密斯飛船，綠州，都是過去的回憶，第一次接觸垃圾的歌曲是他們的第二張專輯Version 2.0當中Push It，專輯還在呢。

PS：話說以前都是什麼合唱團之類的翻譯。

鼓手&團長Butch Vig和貝斯手duke erikson與吉他手steve marker，三人都是美國威斯康辛州人，學生時期就是朋友，並且一起玩音樂，成立自己的錄音室，並幫了很多樂團歌手錄製專輯，在九零年代開始有再度組團的念頭。後來偶然發現現任女主唱Shirley Manson，邀請她入團，並把樂團命名為Garbage，在一九九五年發行第一張同名專輯，三年後的一九九八年發行第二張專輯Version 2.0。

二零零一年發行第三張專輯Beautiful Garbage，二零零五年發行第四張專輯Bleed Like Me，二零一二年發行第五張專輯Not Your Kind of People，而他們也在自己的網頁中宣告，預計在二零一六年六月發行新專輯。

主唱

Shirley Manson

鼓手&團長

Butch Vig

貝斯手

duke erikson

吉他手

steve marker

以上資料來自報章雜誌網站以及訪問。

以下隨機從專輯選出三四首歌，如果喜歡請支持正版。

Garbage

各種碎裂的電子節奏，好像沒有受到控制般到處亂竄，豐沛的能量令人不感置信，可同時融入了搖滾的元素，讓兩者瞬間融合了不少，好像一個靈魂與肉體是不同人的人，在彼此活著的情況下，試著變成一體，衝突又適合。強悍的拍子與合宜的演奏方式，甚至是略帶冷感的編曲，令人在聽覺中產生懷疑，想說這些東西真的可以放在一起嗎，不會很怪異嗎，就當這樣想的時候，已經聽完。

Only Happy When It Rains

前後狂野奔放，邁向自由無垠的荒地上，速度感十足的情況下，你好像不能停止自己的聽覺，偶爾間女主唱的聲線讓你停下來，可是又進入了另外一個空間，才知道這個旅程，完全沒有結束的時刻，有很多刻意弄成尖銳的彈奏方式。

Queer

很奇妙的感覺，好像完全不在狀態中的人，用具體來說好像吃了毒品的人，神遊四海茫茫不知，現在再哪裡，還是自己是誰，可是只知道相當的迷茫，有很多空白的空格，等待去填滿，這篇音符的紙上，中段開始很過癮。

Stupid Girl

這張專輯最喜歡的一首，原因在於前奏的拍子與鍵盤，光是這樣就已經很享受了，可是加入了女主唱的聲音，好像又進入了另外一個世界，尤其是那個女主唱有句的結尾，有個很特別的電子聲音，真想說用髒話來形容的好聽。

Vow

前奏真的是很有意思，有點從現實中抽離的感覺，可是明明只有一個樂器的演奏，卻滿滿的都是奇怪的錯覺，可是在其他樂器加入後，你才知道為什麼要這樣編曲，也很故意的把主唱的聲音與音樂對不上耳，那種像是刮金屬發出的聲音超搶戲。

Version 2.0

當初就是聽這張專輯入門的，至今仍無法超越，這不只是回憶的關係，還有這張專輯的完整性，把垃圾的風格發揮到淋漓盡致的地步，就是那種略帶神秘的電子節奏，與些許狂亂的搖滾在其中，爆發力十足加上基礎飽滿的情況下，很好的將電子迷迭帶入。有點很冰冷的金屬刺激著皮膚，可是透過這種回饋的體感，你真能感到自己的體溫，原來就在我們的身邊，有狂嘯獨特的聲音。

I Think I'm Paranoid

用很簡單的貝斯彈奏與女主唱挑逗的聲線，兩者構成了一副很有意思的圖畫，可是在其他的樂器進入後，像是水般很有彈性，可是變成任何形體的編曲方式，可以在瞬間爆發力十足，也能夠馬上收斂起來，反差很大。

Push It

這應該是光聽前奏，就有點興奮的感覺，明明這節奏一點也不快，甚至是略嫌慢速，可是在進入副歌後，頭皮就馬上發麻，那個電子音效簡直是神來一筆，真的是太貼切了，令人的身體不知不覺的動起來。

Temptation Waits

零碎的拍子好像不能組合在一起，有些凌亂到不可以收拾的錯覺，可是加入了女主唱的聲音，在很短的時間內統合了一起，加了點速度後，才發現這是故意編曲的，在正式與非正式間游蕩，完全不想停留。

When I Grow Up

記得這好像是亞當山德勒主演的電影冒牌老爸的主題曲，完全沒有想到垃圾在比較歡樂的編曲，也可以發揮的很好，這種風格也是很有意思，尤其在副歌哼唱的同時，配上的電子音效，非常的適合女主唱的聲音。

Beautiful Garbage

由整體來說這是張比較搖滾的專輯，而且有很多的角度與觀點，幾乎都是以女主唱Shirley Manson的身上做出發點，倒不是說這樣子的改變是不好，只是玩了兩張相同風格的專輯，可能他們自己也想要改變一下吧。當然、走不同的風格，本來就需要冒險，要是完全不求新求變，也會陷入危機，只是這真的不太像垃圾，或許也是見人見智吧，相信有很多人就是喜歡聽他們的電子感。

Cherry Lips

很喜歡這張的編曲與女主唱的聲線，這真的是完全量身打造的歌曲，可同時擁有垃圾那種冷冷的電子感，但帶有些許的甜蜜了襯托，這對比之下的有趣想法，在後段整個把質感又拉入另外一個層面，女主唱獨自詠唱的橋段畫龍點晴。

Shut Your Mouth

濃厚的鼓聲與前後跳動的節奏，不斷挑釁的聲音好像是在說，你給我住口吧，要說話不如閉嘴，這邊才發現垃圾用正常的搖滾曲風，還是大有意境的，副歌的詠唱與吉他貝斯鼓，搭配的很好貼切。

Androgyny

這邊也試圖用不同的方式演唱與編曲，就是兩種截然不同的曲風，一個是比較慢速溫柔優雅的，另一邊則是狂暴奔放粗野的，兩者間要挑一者，加上獨白式的唸句子，把兩者用同一個方法融合了。

Breaking Up The Girl

刷動的吉他與貝斯，與女主唱極度壓抑的聲音，很冷靜的道出對一件事情的看法這過程是很漠然的，只是在部份的時候，才露出關鍵的角度，話說這樣子的編曲對他們而言，還是有點新鮮啦。

Bleed Like Me

有點回歸到我們認識的垃圾，當然也是有點改變，在搖滾樂的風格與電子音樂間做了一個統合，想要控制一下狀況，可能帶有些許的迷亂，卻又意外的感覺到他們的改變，這可能是一個樂團的狀況，無法再回到過去，只能夠往前走的情境。說真的這真的比不上一二張專輯，可是比起第三張專輯，又有一點好玩的地方在，原因在於做了很多不同的嚐試，可能不同的想法上，也會不同。

Why Do You Love Me

很有垃圾的味道，只是做了一點改變，前段開始的節奏與歌唱，接著到達副歌的時候，那段不斷重複，沒有間斷的時候，才是真正進入了高潮，又開始沉澱下來，很喜歡這首吉他與貝斯的彈奏，表現味道十足。

Sex Is Not The Enemy

女主唱的聲線狂亂得的無法收拾，加上那個不受控制的節奏，整個亂感十足的情況下，又適時的把線捲起來，就剛好為止，沒有太跨過去，不過這好像有點不過癮就是了，幸好獨白的部份有拉回一點。

Bleed Like Me

前面的樂器彈奏，好像某種東西拉據著心靈，壓得你無法喘過氣，接著是再得到解放的前刻，終於可以把洶湧的心情，好好的發洩出來，只是等待到半途的時候，又瞬間把自己清醒過來，女主唱的聲音沒有很好的發揮。

Run Baby Run

節奏明顯的令人放鬆下來，不知道是不是刻意的，但真的非常清淡，容易的理解想要表達什麼情緒，只是透過樂器的重複彈奏某一個和絃，累積這種另外的編排，安靜的令人想起某些生活中的小事情。

Not Your Kind of People

隔了七年的專輯果然不同，似乎又從電子元素那邊，借來了一點冰冷的觸覺，好像接近了零度，寂靜的好像沉入海中的殘骸，這種有點令人毛骨悚然，在不清楚的狀況馬上清醒的歌曲風格，還真的是頗有垃圾的風範。好像似乎他們不再搞這那種很刺激的節奏，就當你這麼想的時候，又加入了過去的身影，直到結束前還是不能脫離，總歸來說這張專輯並不是那麼好懂，容易近人的。

Big Bright World

平凡的開頭，利用不同樂器的疊加與扭曲，加上了女主唱本身的聲音，才有了另外不同的前景，在一分鐘後發揮了很好的效果，只是這似乎不像垃圾的風格，反而像是其他樂團，但不失可聽性。

Control

似乎無聲的前奏中，開始把整首的精神帶入，才是暴動般的編曲，如狂風驟雨般打在芭蕉葉上，發出極大的聲響，完全不能回到剛開始的鏡頭，這種反差式的編曲，依然有他一貫的味道，尤其是不斷重複的歌詞。

Not Your Kind Of People

好喜歡最前面那個彈奏的和絃，相當的迷人且優雅，吸引人的耳目，接著才是女主唱的聲線進入，與電子節奏扭曲的音效，緩慢的推進卻沒有令人產生厭煩的速限，藉著不斷吟詠的聲音，產生了基礎的美。

Battle in Me

細碎的破拍，就當你以為這樣的同時，女主唱這首的聲線真的相當迷人，那種尾音到了下一句，你很難回到前面，還意猶未盡，然後驚呼一下，怎麼可以變化大到完成認不出來，狂亂得恰到好處。

以下是二零零七年推出的精選輯Absolute Garbage，收錄了在其他電影演唱過的歌曲，加上一首新歌，算是很好入門的專輯，還特別的有混音版，以一個當紅樂團來說，這算是誠意十足的版本。

The World Is Not Enough

這是沒有收錄在他們專輯的歌曲，電影007縱橫天下的主題曲，這應該是一個很多人聽過，都知道的歌曲吧，略帶著爵士的神秘感與垃圾獨有的電子迷幻，與女主唱特別的聲線，組成了這個動人的領域界線。

#1 Crush

一九九六年的電影羅密歐與茉麗葉其中的歌曲(李奧納多竟然演過)，如同神經病般的碎碎念，加上那個重重的拍子，好像真的太重了，你完全不能把注意力，轉移到了地方上面，可是意外的適合彼此。

Tell Me Where It Hurts

略顯平淡的歌曲，不過這是唯一的新歌，比較像是為了女主唱量身打造的，所以有很多溫柔的女子元素在，浪漫且有不同的氛圍，到了後面的節奏依舊沒有搶戲，或許這也是受了之後改變的風格吧。

除了音樂外，他們的MV也拍的有創意。

聽垃圾的旋律與編曲，真的是一件賞心悅目的事情，你會不知不覺的陶醉在裡面，可能是團員們幾乎都是製作人與錄音師的關係，而且他們各自有不同的專長，加上女主唱的組合，簡直是再適合不過。他們利用了很多樂器上的演奏，來讓這種尖銳且沙啞的編曲，有種屬於他們的頹廢風格，明明聽了很久會很煩人，可是卻完全沒有類似的感覺，也要歸功於他們強大的製作能力。

最喜歡垃圾有一個很故意的地方，就是他們在挑戰大眾的聽覺，明明可以把旋律製作的很優美悅耳，可是偏偏要弄到極限的境界，過一點就太過吵雜，並且是刺耳，可是在這個途中，卻又達到平衡的地步，是種很奇妙的手法。很少有樂團可以向他們一樣把實驗性音樂玩到很完整盡善的程度，你在另類中可以得到主流的訊息，就算用現在的角度來看，他們的音樂作品加演唱，依然前衛。

女主唱雖不算美，可是很有個人魅力。

再來則是他們原先有不少的作品，都是三個大男人構成的，可是找來了現任女主唱Shirley Manso，才發現這麼多的化學反應，這應該是慧眼識英雄，要是少了女主唱的話，垃圾可能無法變得經典。當然、三人的創作能力不用懷疑，只是給了Shirley Manson有著迷霧及呢喃，略帶性感神秘的聲線來詠唱，真的是再適合不過了，其他人來唱就是無法有她這種，完全把歌曲駕御的能力。

這MV超特別。

話說這支樂團也好一陣子沒有消息了，可能是除了主唱，另外三名成員都是唱片製作人的關係吧，他們當初想要玩自己的音樂，所以才組了這支樂團，不過聽說六月要發行新的專輯，這可是令人相當興奮的消息，畢竟他們真的好久沒新歌了。雖然一直有在表演，女主唱還去演了戲劇，聽說她的個人專輯是難產的狀態，成員們有不同的工作，算是不用靠樂團本身還是能走跳的個體。

總結：每次他們的歌曲前奏一開始播放，幾乎不用多聽就知道他們，Garbage的特色就是濃厚到就算想要忽略，你也不能忘記的地步，那種電子節奏的運用，明明不複雜，沒有什麼值得好說強處的地方，可是協調感獨一無二。樂團是幾個人組成的，並不是由單獨的個體，所以必須互補，找到合拍的契子，垃圾深知此理，所以在這種關係，很有自己的一套，找到屬於自身的定位。