饒舌音樂一直以來都是美國所主導,並且流行到全世界的,充滿了很多的攻擊性及來自對於人生的批判,不只是嘲笑對手敵人對頭,還常常把自己的事情拿來當諷刺的題材,幾乎任何負面的情緒,還有些快樂的事情,都是創作的泉源,幾乎無所不在生活中的任何街頭角落裡。今天要介紹的饒舌歌手是阿姆Eminem,他最為人熟知就是那張語不驚人死不休的利嘴,加上從街頭出身的作風,一舉一動都是新聞的話題。

 
 
 
阿姆的音樂固然擁有一定的可聽性,但給人最深的印象,還是脫序的行為舉止,以及歌詞當中的毒辣髒話,很多天王級或是當紅的藝人歌手他都曾經罵過,都用瘋狂的言行下流低賤的字眼描述,可見得他的露骨之處,辛辣到讓人甚至懷疑他根本頭腦有問題。事實上這也是他這麼受到青少年喜歡的最大原因,什麼都敢做,只差了一些犯法的行為,爭議不斷的音樂路,到了現在已經比起過去變了成熟了些,畢竟他的小孩也長大了。
 
 
 
阿姆從小就過著顛沛流離的生活,因為父母親從小他還沒有記憶就離婚了,所以他根本不知道自己的父親是誰,與母親相依唯命過著貧苦的生活,為了生活奔波,在物質上非常的缺乏,營養不良讓他的身型瘦小,所以在學校經常受到別人的欺負,不管是家庭還是外面,從來沒有溫暖。在黑人區生活的他,也見到一些恐怖的事情,像是在家門口見到屍體,有人在外面交易毒品等等,小時候的生活就是這樣子的渡過。
 
但是這樣的他,對著音樂有相當大的興趣,身邊都是黑人唱饒舌深深影響著他,在學校的餐廳唱歌還有加入一些樂隊,與很多地下獨立音樂團體合作,讓他得到了不少機會,像是一九九七年在獨立廠牌發行了首張專輯,這張專輯並不是擁有正式的宣傳管道,所以效果有限,但還是引起不少的注意。沒有足夠的資金的情況下,他參加了不少饒舌比賽,贏得不少的獎項,跟很多的對像合作,並把音樂當成了能夠擺脫痛苦的出路。
 
後來被大唱片公司簽下,裡面的製作人也是他的良師益友Dr. Dre德瑞博士,相當的看中他並支持,一九九九年發行了首張商業專輯The Slim Shady LP,這張專輯大受歡迎,開始流行了起來,成為該年賣的最好的專輯之一,也讓他首次嚐到成功的滋味。第二張專輯The Marshall Mathers LP於二零零零年發行,刷新了嘻哈賣座紀錄,雖然其中有不少的爭議,像是暴力與性,但是在任何的紀錄的排行榜上都一致好評。
 
在二零零一年舉辦了一系列的巡迴演唱會,在二零零二年發行第三張專輯The Eminem Show也立刻造成了轟動,在排行榜長居不下,成名的他儼然壓力不少,所以在專輯可以看出來部份端倪,這段時間也涉及他的很多問題,像是非法持有武器,對當紅偶像口出惡言,可他對老前輩卻是相當的尊重。在二零零四年發行了第四張專輯Encore,同樣的擁有不少話題,像是在歌曲當中諷刺了麥可傑克森,對於美國總統的攻擊。
 
在二零零五年到二零零八年這段時間,他開始產生對於自己生活的疲倦,暗示著自己可能將會休息一段時間,發行了一張精選輯後,開始舉辦全美巡迴演唱會,後來的歐洲巡演則因為安眠藥上癮而進入毒品康復中心進行治療,終止了一切活動,這段時間他忙於私事,所以沒有任何活動。在二零零七年才終於開始構思新專輯的產生,才在終於在二零零九年發行了第五張專輯Relapse,並且宣佈這是二部曲的進行。
 
隔年二零一零年發行了第六張專輯Recovery,之後都在與旗下公司的歌手合作,直到二零一二年才宣佈要回歸樂壇,並且與別的樂團合作,在二零一三年預告說自己的新專輯The Marshall Mathers LP 2將會在十一月發行,延續自己的精神。
 
 
 
以上資料來自報章雜誌網站以及訪問。
 
 
以下隨機從專輯選出三四首歌,如果喜歡請支持正版
 
 
 
 
 
 
 
The Slim Shady LP
初出矛蘆的第一張專輯,可以聽到阿姆的尚未成熟,可以聽到裡面的其中幾首專輯,都是充滿神經質與瘋狂的味道,基本上惡毒的程度雖然還沒有展現出來,可是已經嗆辣到令一些較為保守的人無法接受,還在The Real Slim Shady中說自己染了性病,先不論是真是假,但這種激辛已成為他的開山利器。曲風是比較簡單,主要是以阿姆的饒舌開創全場,他的利嘴就像個鑿子,不斷的往你的負面情緒用力的鑽,直到見血。
 
 
My Name Is
嘴巴就像打結,還是錄影帶不斷重帶,加上電子節奏不斷的刮盤,用漫不在乎的語氣唱著,好像這些問題並不是他的,放慢速度閒聊式的唱法,卻透過連續性的重複,令人不得不重視這其中到底想要表達什麼,或只是單純的發洩。
 
Just don't give a fuck
一開始幾個所營造的氣氛,加上迷幻般的音樂,還有淡淡的節奏,阿姆這主軸一進來之後,瞬間就成為主角,基本上只有最簡化的電子樂器配置,加上他的快慢適中的口舌,不時穿插一些嘲笑的音效,穿梭在音浪之中。
 
Bad Meets Evil
與Royce Da 5'9合作的歌曲,重重的節奏與低沉的嗓音,還有不同屬性的饒舌互相衝撞,使得歌曲節奏變得的非常的過癮,心臟不斷的跳動,尤其快嘴異常犀利,快慢之間游刃有餘,身體不知不覺就動了起來,想要跟隨節奏。
 
 
The Marshall Mathers LP
火力全開的一張專輯,比起前張對於街頭人生的一些事情來諷刺嘲笑,這回的層級甚至到了美國演藝圈的身上,極具攻擊力,甚至是連一些族群還有上帝也罵,把自己的媽媽老婆還有自己本身,當成是一個憎恨不屑的對像看待,可說是話題性不斷。但在音樂上面可以見到明顯的進步,取樣與其他歌手的合作,讓自己的歌曲創作更上一層樓,節奏的運用與何時該加入什麼,都發揮極大的天份,也寫出不少灰暗陰沉的曲風。
 
PS:對於女性的攻擊火力非常的恐怖。
 
Stan
凡聽過阿姆必聽過此首,就是這樣的經典,以Dido的歌聲為充滿情緒性的開頭,令人進入了情緒之後,才讓阿姆的聲音加入,壓抑的節奏加上述說一件事情的饒舌,三者合起來就產生了化學反應,悲傷並且憤怒圍繞在四周,感嘆的結束。
 
Kill You
充雜嘲諷與笑聲,還有那個像是不理會一切的節奏,重重的打在上面,偶爾加入的慘叫聲,快嘴不斷的進入出去,就像是一把舌刀,每說出句子就可以狠刮別人一頓,中段的快慢也堪稱趣味之處,除了殺死別人,還能夠殺了自己。
 
The Real Slim Shady
高低起伏像是瘋子般的節奏,像個不定時的炸彈,隨地有可能爆炸傷人,快嘴的加入像是催化劑,除了穿插在每個角落裡,一分鐘開始的加速饒舌,整個把層次又拉高了一層,接著速度慢下來加上嘻皮笑臉的字句,再次的加速度不知不覺陷入陷阱中。
 
 
The Eminem Show
與前張專輯的憤怒與憎恨不同,此張專輯可以說是阿姆脆弱的一面,他也有弱點與不堪的一面,所以才像是刺蝟張開自己唯一的武器,就是不希望自己被傷害,容易受傷的人往往也容易傷害別人,像是對於母親的憤怒與後悔,還有些許的收斂,或是不甘與傷心。但是在音樂性上依然有著不同的創新,像是試著不同的音樂風格,融入在自己的饒舌當中,更加的暢耳及充滿了令人想笑的幽默感,前半段的歌曲與後半段風格差異極大。
 
Without Me
如果可以大家可以去看歌詞中文化,就會不自覺的大笑,因為諷刺的字眼與暗喻,實在是有夠賤的,開頭的活耀重節奏,像是瞬間清醒了,將壓低聲音的方式饒舌,接著馬上提高聲音,以他的快嘴加上音樂,又是一首令人聽了就想擺動的歌曲。
 
Cleanin' Out My Closet
悲傷緩慢的節奏,像是聲聲句句打在心頭的點點點滴,配合著阿姆漠然冷靜的饒舌,就像是一個對母親懺悔的孩子,情緒感染了整場,隨著不斷的進行,也像是在訴說他曾經的人生,到了後段依然充斥著對於現實的無奈與不甘心。
 
Hailie's Song
寫著心愛女兒的歌曲,有著溫暖和煦的節奏與唱腔,可以聽到阿姆的歌聲也是相當不錯,似乎聽見了他的心聲,人永遠無法被了解,這也是其中最痛苦的事情,或許我們活在世界上,就會有想試著了解與被了解的一面。
 
 
Encore
專輯從對自己的不滿,還有諷刺別人的行為舉止,這次直接他直接點名一些流行天王當紅歌手,還有當時的總統小布希,戲謔性變得比毀滅性擁有更可怕的能量,因為沒有死亡與惡毒,但骨子裡的靈魂,四處都是諷刺與婊人的成份,不只是曄眾取寵。誠實的說出一些人們不敢討論,或常常在暗中的想的問題,全部都拿出來在陽光底下曝曬,心直口快的程度到了令人傻眼的地步,但也不是純粹的負面,也有些許正面。
 
Just Lose It
這首歌曲給筆者最深的印象竟然是被麥可告,先不提歌詞與很多的暗示,在節奏上非常的活靈活現,尤其是那個啊啊啊,擁有點龍點晴之效,中後段的開始瘋狂加速,加上隨便亂唸無意義歌詞的橋段,皆是充滿了巧思。
 
like toy soldiers
取樣女歌手Martika的89年冠軍曲Toy Soldiers,可以聽見他對於爭強鬥狠的厭煩,鼓聲不斷的響起,提醒著人們生命只有一條,黑人與白人為什麼要互相爭鬥,像是用直接暗示都有,點名了人們之間的仇恨,透過了他的饒舌全說出來。
 
Mockingbird
以柔和的鋼琴加上輕重剛好的節奏,似乎在訴說對於親情的感覺,雖然前段與後段的樂器配置幾乎都是一樣,可是在編曲上的使用巧妙,讓前後段有著截然不同的感覺,還有半唱半饒舌的方式,全部都是恰到好處不多不少。
 
 
Relapse
因為太多的事情讓他大受打擊,其中最深的就是嘻哈團體D12的成員,他的好友Proof的身亡重創了阿姆,他說:「在Proof過世一年後,我才回到正常生活,那一年的時間,我連下床起身都很難,更別提寫歌了,我的腦袋亂成一團。」加上藥物上癮,足足停擺了數年的時間。一向對於喜歡嘲笑自己的他,當然不會放過這個機會,在很多的歌曲當中對於自己這樣子的狀況相當的不滿,大舉肆虐了一番,才終於到了別人身上。
 
We Made You
類似以往的風格,用酸澀辛辣的角度看待事情,從模糊不清的音樂節奏,不斷的加速再加速,還有女聲的加入,都像是一場鬧劇,令人哭笑不得的序曲,中段開始的互相交換使用,一樣的聽了之後,只想要大笑一場,無厘頭又激辛的他又復活了。
 
Beautiful
以男聲的吟唱為開始,接著馬上加入他如閃電的饒舌,編曲刻意的凸顯他的嘴上功夫,所以聽起來就是有相當的特色,中段開始半吟唱半饒舌的方式,還有後段的加重情緒上的表現,讓層次感變得豐富了起來,波動的情緒也因此震動了起來。
 
3 a.m.
喔喔喔聲不斷的像是耳邊吶喊,就像是個瘋子,情緒不穩定一直亂吼亂罵,透過近乎歇斯底里的饒舌,穿插像是鋼琴的聲音,也是緊張感滿分,故意的加深語氣,讓神經緊張的氛圍,身邊的黑影任何的疑點,陷入了狂的境界裡面。
 
Recovery
他說:「我原本計劃在2009年推出Relapse的二部曲專輯,但在我跟許多新的製作人合作之後,Relapse二部曲專輯這個點子變得越來越無趣,我想做一張全新的專輯,新專輯錄製過程中所完成的歌曲跟Relapse很不一樣,我想這些歌曲需要一個全新的專輯名稱。」可以見到擺脫了負面的阿姆,更加的茁壯,在音樂上的手法可是不限於饒舌,也有多類型的曲風,還有更多創意的元素與意見,把曾經的傷痛都寫入了歌曲裡面。
 
Not Afraid
我從不畏懼表達我的立場,每個人都想跟著我混,從這個開頭的歌詞,加上後面的流動性節奏,就應該知道他在表達些什麼,就是他對於自己的過去與現在做了反思,編曲的使用上非常的精釆成功,並不會把曲弄老,那個重複最前段的編曲方式也有一定的可聽性。
 
Love The Way You Lie
與蕾哈娜Rihanna的合作,從穿透性的感動聲音,到了阿姆的憤怒饒舌,兩種不同性質的嗓音穿插在一首歌曲當中,可以說是過癮,因為不論是蕾哈娜還是阿姆,兩個人在不同領域的唱法,相輔相成讓彼此的高度提昇了不少。
 
No Love
冷咧又沉靜的電子節奏,由男聲的吟唱開始,接著Lil Wayne的饒舌獨領風騷好長一段時間,不論是慢速度還是快嘴,都是令人驚嘆折服,主角才在中後段開始有了他的聲音,比對與交叉,兩個人的合作又激出不同的火花。
 
 
 
 
 
 
 
 
對於他的行為,像是在Just Lose It當中模仿了麥可,還用歌詞諷刺了他,個人也覺得不甚是高興,因為這些都是到達了污辱的程度,還傷及別人的自尊心,或許這是阿姆把對現實中的不爽,發洩到別人的身上,但後來他也開始理解了這些事情,所以尖銳的程度也開始下降。與其說他攻擊嘲笑諷刺某些人,不如說他全世界的人都討厭,包括他自己在內,都是痛恨的對像,也常常他在自己的歌當中下場非常的慘。
 
阿姆罵的對像也不全然是無矢之的,他痛恨那些虛偽的人,像是為了賣錢沒有任何內容的商業音樂,長的好看就可以成為偶像出唱片,但他們根本沒有任何的才能,唱片為了賺錢所使用的一些騙人手段,推出一些如同垃圾的音樂,人與人之間,幾乎都罵在裡面。而且他嘲笑自己的次數可以說跟他諷刺別人的次數,可以說是不相上下,先罵自己再罵別人,先罵別人再罵自己,或者是只罵自己,只罵別人,針對一件事情的想法。
 
 
他當紅前跟當紅後的樣子,其實也沒有什麼兩樣,跟人打架不爽就罵,一樣被警察逮捕,手持槍械被警察逮捕,濫用藥物必須要去勒戒,諸如此類的問題。其實有深入了解他的人生,看看他的故事就不難想像,是什麼樣的環境造成了他這樣的一個人,他也很幸運的是,在這些年有很多人關心他,像是恩師德瑞博士,還有知名的歌手艾爾頓強,甚至是常常打電話給他,叫他不要出事情,雖然他曾經大力諷刺同性戀,可是卻跟艾爾頓強關係良好。
 
雖然有很多人想要成名變紅,但是他們不懂成名的壓力,是多麼沉重,就像阿姆在歌曲罵人,有很多都是被唱片公司所要求的,並不是他單純想罵這麼簡單,然後讓他獨自承受這樣子的壓力,這些人只管銷售不管歌手的壓力,雖然他有一定的自由,也有一定的不自由。但他雖然紅了,可是卻沒有被別人改變自己的音樂想法,這是很難得可貴的事情,有很多人都在不知不覺的狀況下,回不到那個當初的想法,他卻可以。
 
 
口舌銳利如刀劍,連珠般的速度,可是口齒與發音還是非常的清晰,還加入不屑與瘋狂的語氣,讓整段饒舌變得其有攻擊性,這也是阿姆的特點之一,嘲笑的笑聲像是歌曲的主軸,曾經有人統計過,九成以上的饒舌都跟暴力性死亡這些議題扯上關係。現今的他並不是為了怕麻煩收斂,事實他根本不怕得罪別人,而是為了他已經長大的女兒,當年二十幾歲的小夥子,現在也已經四十歲出頭,女兒也有思考能力,所以自然嚐試當個好爸爸。
 
 
最令人訝異的是,他除了攻擊性極強,像是全世界的人都是他的仇人之外,仇恨一切的人事物,也有深情柔和的一面,觀察力仔細到了驚人的地步,這也跟他的出生經歷有關係,如果沒有過去的事情,想必也無法營造出這麼特別的一個音樂天才,儘管對他的評價是相當兩極。但討厭他的人也不得不承認他的音樂天份,還有對人事物的敏銳觀察力,他可以找到別人不會注意的角落,並加予放大之後,就成為了音樂的養份。
 
 
除了他的饒舌口上功力之外,最令人欣賞的是想必是他的創作天份,明明樂器使用的不複雜,在編曲上也沒有高深的技巧,可是卻完全顯現他的獨具巧思,在節奏性上有著敏感到不行的程度,所以經常可以在一些歌曲當中,聽見他彷彿融化在節奏之中毫無突兀。還有他在押韻上的功夫,在自傳電影展示了街頭即興饒舌,事實上這是他在成名前曾經做過的事情,電影雖然有一半以上是虛構的,但能夠看出他的心境歷程。
 
 
總結:讓人又愛又恨,想必就是阿姆的最佳代名詞,個人何嘗不是很討厭他的行為與歌詞,可是卻愛上他的音樂,是一個複雜又矛盾的情緒,但是隨著他的音樂作品不斷的推出,才發現他的內心世界是這麼複雜,就跟他在自己的音樂當中所描述的自己與他人相同。在黑人稱王的饒舌界當中,他也算是一個異數,一個年輕貧窮沒什麼特別的小子,唯一有的是一張利嘴與音樂才華,透過街頭生活了下來,最後成為一個世界知名的人物。
 
 
PS:最有趣的是他雖然多次稱黑鬼這個污辱性的名詞,可是跟黑人的關係又很好。
 
還有對於女兒的態度相當認真負責,是一個好爸爸。
 
亭亭玉立運動陽光型
 
感想:自己最喜歡的是Stan這首歌曲,引用Dido的歌聲也算是神來一筆,如果用表面上字眼的意思,是他被瘋狂粉絲追星之下的產物,看似神經質令人不寒而慄,可是主要是描述他自己的想法,希望大家好好過生活,不要過度追求某些人事物,就像是迷戀歌手偶像。
 
記得他曾經訪問上說過一句話,忘了是哪個媒體的:「你說我是個什麼東西,我就是,如果你認為我是個壞蛋,我就表現成個壞蛋。如果你說我厭惡女人我就是個女人憎惡狂。你們說我痛恨同性戀那我就攻擊同性戀。」
 
 
 
 
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